Descrição
Orientador: Daniela Gatti||Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes||Resumo: Este estudo teve como desafio investigar fenômenos da percepção artística na cotidianidade da dança, performance e artes visuais para capturar, a partir da experiência de observação do artista no ambiente, o ato criador. O argumento da pesquisa é que o artista é corpo percebedor que vivencia e se relaciona no ambiente cotidiano em cuja interação acontece a produção de sentidos que reverberam da experiência artística possibilidades de expressão poética. A motivação desta pesquisa vem do interesse de potencializar conhecimentos sobre o campo da percepção artística com base em perspectivas que se encontram em conceitos e práticas artísticas de modo a suscitar discussão, promover conhecimento e ressoar possibilidades de dispositivos no exercício de ações criadoras. O estudo se fundamenta nas teorias de Merleau-Ponty sobre os fenômenos da percepção do corpo e interfaces da observação do artista: sensorialidade na criação artística, leitura do olhar no ambiente/imagem, interações dos sentidos do corpo na relação corpo e objeto, corporificação das experiências do artista a partir do estado de atenção do corpo no dia a dia. O artista, na vida cotidiana, vivencia acontecimentos e é atravessado por experiências do corpo de sentidos, assim, o que vê, toca, escuta, sente, cheira se relaciona ao meio em que vive, o que faz potencializar atos de criação. É uma pesquisa que absorve o método cartográfico para captura de experiências de criação artística implicando a percepção sensível do corpo. A pesquisa foi até as experiências do artista para cartografar discursos, manifestos, expressões artísticas que apresentam pulsos de ato criador evidenciados por estados de percepção no intercurso da vida cotidiana, processos criativos e obras. Diálogos sobre corpo observador da criação artística de Eleonora Fabião (performance), Hélio Oiticica (artes visuais), Francisco Rider (performance), Francis Baiardi (dança) e Yara Costa (dança) entram na cena de discussão. Dentre as conclusões, verifica-se que o aluno/artista que cultiva práticas de percepção corporal (abordagens somáticas, técnicas de percepção de si e do outro), imersão e interação no ambiente, estado de atenção, apuro da percepção (lugar, corpo, objeto, relações) tem a possibilidade de ampliar a capacidade de perceber o mundo que se mostra, de potencializar oportunidades de criação artística e discursos poéticos em visão dilatada||Abstract: This study had as its challenge to investigate the phenomena of artistic perception in the daily life of dance, performance and visual arts to capture, from the artist¿s observation experience in the environment, the creative act. The argument of the research is that the artist is an observant body that experiences and relates in the everyday environment in whose interaction happens the production of meanings that reverberate from the artistic experience possibilities of poetic expression. The motivation of this research comes from the interest of enhancing knowledge about the field of artistic perception based on perspectives that are in artistic concepts and practices in order to arouse discussion, promote knowledge and resonate possibilities of devices in the exercise of creative actions. The study is based on Merleau-Ponty's theories about the phenomena of body perception and interfaces of the artist's observation: sensoriality in artistic creation, reading of the gaze in the environment/image, interactions of the senses of the body in the relation body and object, embodiment of experiences of the artist from the state of attention of the body in daily life. The artist, in everyday life, experiences events and is crossed by experiences of the body of senses, so what he sees, touches, listens, feels, smells is related to the environment in which he lives, which enhances the acts of creation. It is a research that absorbs the cartographic method to capture experiences of artistic creation implying the sensitive perception of the body. The research went to the artist's experiences to map discourses, manifestos, artistic expressions that present pulses of creative act evidenced by states of perception in the course of everyday life, creative processes and works. Dialogues about the observer body of Eleonora Fabião's artistic creation (performance), Hélio Oiticica (visual arts), Francisco Rider (performance), Francis Baiardi (dance) and Yara Costa (dance) enter the discussion scene of the work. Among conclusions, it is observed that the student/artist that cultivates body perceptions (somatic approach, perception techniques), environment immersion and interaction, alertness, perception development (place, body, object, relationship), has the possibility to enhance the outter world perception ability, maximizing opportunities of artistic creation and poetic speech in an enlarged vision||Doutorado||Teatro, Dança e Performance||Doutora em Artes da Cena
