Descrição
Orientador: Paulo Mugayar Kühl||Tese (doutorado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes||Resumo: Nesta pesquisa é abordada a complexidade das reformas propostas no século XVIII sobre o espetáculo operístico, no que tange a um dos seus principais focos de discussão: a presença do balé junto ao melodrama. Nesse contexto polêmico, Jean-Georges Noverre, um maître des ballets, apresentou um manifesto estético que contribuiu para a transformação do espetáculo operístico, ao reelaborar a dança e a pantomima associadas ao melodrama no ballet d¿ action. Entretanto, apesar de ser um tema central, o estudo da dança junto à ópera é ainda hoje incipiente. Poucos são os autores, como Kathleen Hansell, Carmela Lombardi, Edward Nye, Flavia Pappacena e Raphaëlle Legrand, que têm chamado a atenção para o estudo do balé na ópera, contribuindo consistentemente nesse sentido. Da mesma forma, são praticamente inexistentes os estudos voltados para os registros musicas dos balés reformados de Noverre. Até o momento apenas Catherine Mercier propôs uma análise que passa pela música do balé noverriano, tocando a intersecção com os libretos de balé do coreógrafo. O objetivo desta pesquisa foi enfatizar a conexão entre suporte musical e literário do balé reformado de Noverre, apresentando um estudo inédito e multidisciplinar do balé-pantomimo Apelles et Campaspe de Noverre. Primeiramente realizou-se um estudo comparativo entre a caligrafia musical do manuscrito de Apelles et Campaspe (não datado e atribuído a Jean-Josseph Rodolphe), presente na Biblioteca da Ópera de Paris, e a da obra Dominus illuninatio mea (de J.J. Rodolphe), para confirmar a autoria do compositor. Este processo detalhado permitiu tanto provar que a partitura de Apelle et Campaspe é de fato de Rodolphe, quanto resultou na transcrição da obra para uma versão moderna. Posteriormente foi desenvolvida uma análise músico-textual entre a partitura e as versões de libreto desse balé, publicadas na França, que poderiam corresponder a este manuscrito. Definiu-se uma análise comparativa, explorando as nuances entre as diferentes versões do libreto, a partir da qual foram traçadas intersecções que sublinhassem a importância da relação entre ação em dança e música, como apontou Noverre em suas Lettres sur la Danse (1760). Como resultado foi possível concluir qual das versões do libreto de Apelles et Campaspe corresponde ao manuscrito musical. Para entender e situar a importância musical desse balé, junto às reformas da ópera, foi realizado um estudo preliminar que examinou como se articulavam os principais teóricos da dança, e críticos da ópera, em torno de questões como a imitação, a verossimilhança e a expressão. Esse processo permitiu a construção de uma trama teórica ¿ uma "poética da dança" ¿ que deu suporte à compreensão da importância das reformas de Noverre para redefinir a dança como uma das artes imitativas aplicadas ao gênero dramático musical da ópera||Abstract: In this research I have dealt with the complex reforms proposed in the XVIII century about Opera as an spectacle, in relation to its major discussion points: the presence of dance concomitant to the melodrama. In this polemic context, Jean-Georges Noverre, a maître des ballets presented an aesthetic manifest that contributed to the transformation of the opera show when dance and pantomime were re-elaborated to be associated with melodrama in the ballet d'action. Despite this, the polemic that started the theatrical dance with opera until today is unclear. There are few authors such as Kathleen Hansell, Carmela Lombardi, Edward Nye, Flavia Pappacena e Raphaëlle Legrand that contributed to highlight the ballet in the opera play, and have consistently pointed in this direction. Similarly, studies of musical documents of ballets reforms by Noverre are scarce. Moreover, only Mercier proposed an analysis about the music of noverre's ballet, and analysed the intersection between libretto ballets from this choreographer. The objective of this research was to better understand the conexion between music and libretto, re-evaluate their inter-relationship wich supports the ballet d'action, and presenting an original and multidisciplinary investigation into the ballet-pantomime Apelles et Campaspe of Noverre. Firstly a musical calligraphy analysis was conducted comparing the manuscript of Apelles et Campaspe (date unknown and attributed to Jean-Josseph Rodolphe), held by opera of Paris library, in order to prove the autority of the document. This process made in detail suceeded in proving Rodolphe¿s authority, and also resulted in a modern transcription of the musical source. Secondly, an analysis was made between the musique and versions of this ballet librettos published in France that could correspond to the music and which were evaluated. A comparative analysis was conducted exploring different versions of libretto, from which I have drawn intersections to show the relationship with the music, as pointed out by Noverre in Lettres sur la Danse (1760). As a result it was possible to define which of the versions of libretto de Apelles et Campaspe corresponds to the musical manuscript. To understand the importance and be able to contextually place the ballet in the music with the opera reforms, a preliminary study was conducted to examine how the main dance theoretical experts and opera critics operationalise the concept of imitation, expression and similitude. This process allowed the building of a `dance poetics¿ which gave further support and clarified Noverre's reforms in order to define dance as an imitation art similar to the dramatic musical aspects of opera||Doutorado||Fundamentos Teoricos||Doutora em Música||CAPES
