Descrição
Esta dissertação discute sentidos construídos historicamente através dos modos de vestir de mulheres negras no Brasil oitocentista e de mulheres Kalunga no século XXI. Partimos da observação de fotografias de mulheres da comunidade negra rural Kalunga, situada no nordeste de Goiás, que permitem a percepção de uma aproximação visual entre as formas de construção da indumentária destas e de mulheres negras retratadas em imagens do século XIX no Brasil. A metodologia adotada inclui a análise de fotografias e trabalho em campo na comunidade Kalunga. Para sustentar a discussão proposta, a pesquisa compreende uma abordagem interdisciplinar, transitando entre os estudos referentes à Moda e Indumentária; Cultura Material e Cultura Visual. No percurso de pesquisa, notamos a importância das imagens para o estudo da indumentária, por meio das quais foi possível traçar relações entre moda, tradição e sociabilidade. A partir de relatos de mulheres da comunidade Kalunga, pudemos compreender como a sua relação com a indumentária é plural e heterogênea, não podendo ser, portanto, simplesmente categorizada, mas sim problematizada. Os relatos coletados marcaram temas acerca do sentimento de resistência relativo à histórica desigualdade social, de pertencimento à comunidade e dos modos de vestir como um importante instrumento para lidar com essas questões.||This dissertation discusses historically built meanings through the observation of black women's ways of dressing in the nineteenth century's Brazil and of Kalunga's women ways of dressing in the 21st century. We have started from the observation of photographs of women from the rural black Kalunga community, located in northeastern Goiás, that allow a perception of visual approximation between the construction of these women's clothing and that of black women portrayed in nineteenth-century images in Brazil. The adopted methodology includes photographs analysis and fieldwork, developed in the Kalunga community. To support the proposed discussion, the research comprehends an interdisciplinary approach, moving amongst the studies referring to Fashion and Clothing; Material Culture and Visual Culture. During the research, we noticed the importance of images for the study of clothing, through which it was possible to trace relations between fashion, tradition, and sociability. Based on reports from women in the Kalunga community, we could understand how their relationship with clothing is plural and heterogeneous, and should not, therefore, be simply categorized but rather problematized. The collected reports marked themes about the feeling of resistance related to historical social inequality, belonging to the community and ways of dressing as an important instrument to deal with these issues.||Conselho Nacional de Pesquisa e Desenvolvimento Científico e Tecnológico - CNPq
