Descrição
Popular musicians usually learn their instrument by ear, on their own and taking part
of musical groups formed by mutual friends. Nowadays, they have also been seeking
for formal education to enhance their knowledge and be more certified. Similarly, the
formal spaces to learn music are changing as new courses are being created to supply
this demand of new musicians. In this way, this study used the research methodology
‘action research’ to investigate how formal classes that use audio and video
recordings affect the skills of popular drummers. The first three chapters of this work
compose a bibliographic research that address, respectively, the popular musician, the
drums as their musical instrument, and the recording technology. The approach action
research was used in a process followed by a cycle so that the researcher could
intervene in a practice, with the intention of change. Two participants who did not
have any previous formal study were chosen and interviewed to understand what were
their opinions about the formal study of the instrument, on the use of recording
technology in a pedagogical form, and how were their careers as drummers. Then,
four performance observations were done with each participant, assessing their
practices in their musical style. A syllabus containing 12 classes was designed from
the analysis of these data and a corresponding course was held between September
2013 and April 2014. These private lessons contained topics that are usually present
in both formal and informal spaces of musical education. Another learning resource
used was make recordings, which is usually regarded as a self-learning music. A
period of five months after the interventions was required to seamlessly incorporate
studies in the practices of the participants. After this, four more observations were
performed with each participant to look for any signs of change. Although they
demonstrated some possible effects from studies conducted in private lessons, the
observations could not make it clear that these changes were only due to the process
carried out in the action step. The changes were clearer after a final interview, which
brought about the improvement of self-observation and self-criticism of the two
drummers. Furthermore, the positive effects on the perception of “vices” that they
carry and also how important was recording as means to learn how to play the drums.
It was concluded that the formal studies that have been associated with previous
knowledge of these two drummers brought new rhythmic phrases to their repertoires
and perfected their ways of playing the instrument.||Os músicos populares normalmente aprendem a tocar sem o auxílio de professores,
por conta própria, tirando músicas de ouvido e participando de grupos com amigos em
comum. Atualmente, eles também têm se inserido no âmbito formal de ensino,
buscando aprimorar os seus conhecimentos para uma melhor qualificação no mercado
de trabalho. Da mesma forma, os espaços formais de ensino de música também estão
se modificando, criando novos cursos para esta nova demanda de músicos. Assim,
essa pesquisa teve como objetivo geral investigar, através de pesquisa-ação, como
aulas teóricas e práticas com o recurso metodológico de gravações em áudio e vídeo
influem na prática musical de bateristas populares. Para contextualizar o problema e
fundamentar a análise, os três primeiros capítulos de base bibliográfica trataram de
pontos específicos, sendo o primeiro voltado para o músico popular, o segundo para a
bateria e o terceiro para a tecnologia da gravação. Foi utilizada a abordagem de
pesquisa-ação, em um processo no qual se seguiu um ciclo para que o pesquisador
pudesse intervir em uma prática, com a intenção de mudança. Depois da escolha de
dois participantes que não tinham realizado estudos formais prévios, buscou-se
compreender, por meio de uma entrevista, quais eram as suas opiniões em torno do
estudo formal do instrumento, sobre o uso da tecnologia da gravação de forma
pedagógica e como foram as suas trajetórias como bateristas. Em seguida, foram
realizadas quatro observações com cada participante, avaliando as suas práticas em
seus grupos musicais. A partir da análise desses dados, foi elaborado um plano de
curso contendo 12 aulas, ministradas entre os meses de setembro de 2013 e abril de
2014. Através dessa intervenção na forma de aulas particulares, foram vistos alguns
dos conteúdos que são comumente estudados nos espaços formais que contemplam o
ensino de bateria, assim como outros assuntos que são normalmente tratados em
ambientes não formais. Também foi utilizada a gravação como recurso de
aprendizagem, modo que é comum na autoaprendizagem de instrumentos. Cinco
meses após a intervenção, período este necessário para que os estudos pudessem ser
incorporados de forma “natural” nas práticas dos participantes, ocorreram quatro
(re)observações com cada um deles, na busca de algum sinal de mudança. Apesar de
apresentarem alguns efeitos possíveis decorrentes dos estudos realizados nas aulas
particulares, as (re)observações não puderam deixar claro se essas mudanças
decorreram exclusivamente do processo realizado na etapa de ação. As mudanças
ficaram mais claras através de uma entrevista final, que trouxe informações sobre a
melhora da auto-observação e da autocrítica musical dos dois bateristas, além de
efeitos positivos sobre a percepção dos “vícios” que eles carregam consigo e também
o quanto é importante a gravação como forma de aprendizagem de bateria. Foi
possível concluir que os estudos formais foram associados aos conhecimentos prévios
desses dois bateristas, trouxeram novas frases rítmicas aos seus repertórios e
aperfeiçoaram suas formas de tocar o instrumento.
